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Jeudi 13 mars – Dimanche 30 mars

LA PLUIE

Lee HeeWon

Salle Gilbert-Gaillard, 2 rue Saint-Pierre, Clermont-Ferrand

Horaires d’ouverture :
Du mardi au samedi de 13h à 19h
Le dimanche de 14h à 18h

En accès libre

L’œuvre :

La Pluie traite du lourd et délicat sujet des femmes de réconfort en temps de guerre. Nous sommes guidés à travers le paysage par la voix off d’une jeune fille, ce personnage principal raconte ses histoires intimes, des souvenirs poétiques et cruels. Le texte est constitué à partir de témoignages de victimes de l’esclavage sexuel. Ce projet n’intente pas un procès au Japon, mais se focalise sur la douleur humaine traduite métaphoriquement à travers la figure du fantôme et rend hommage à ces femmes.

Crédits :

Concept et réalisation: HeeWon Lee
Musique: Alexandre Del Torchio
Pilote de drone, chef opérateur: Yoon JongHyeon
Assistants: Bae HunSeok, Hee-ok Lee
Post-production: Gaston Marcotti, Thomas Monamy (Atelier BIZAROID)
Aide texte, traduction: Marie Lambertdja
Binaural et mixage: Simon Apostolou
© 2017 HeeWon Lee – Tous droits réservés
TEXTE ET VOIX OFF
목격자 들 47 회’ 슬픈 귀향 1 부 와 2 부, 북녘 할머니 의 증언 ‘뉴스 타파’
‘아직도 아물지 않은 상처들 (2003)’, 안해룡 감독, 일본군 위안부 피해자 E-역사관
‘L’impossible’, Georges Bataille
Ce projet est réalisé avec l’aide du Dicréam (cnc) – Aide au developpement &
aide à la production, Fonds de soutien à la création artistique numérique – Fonds[SCAN],
한국예술 문화위원회 ARKO – 국제 예술 교류지원
Partenariat: Elektra
Soutiens: Epidemic, Khiasma, Morten Salling
Production délégué: Julien Taïb – Crossed lab

L’artiste :

HeeWon Lee est une artiste multimédia originaire de Corée du sud. Après avoir étudié la mode à Séoul elle s’installe en France fin 2002. Elle entre à l’Ecole Nationale Supérieure d’Art de Nancy, option Communication Art Visuel, avant de conclure son parcours par un post diplôme au Fresnoy – Studio National des Arts Contemporains, à Tourcoing.

Elle développe une pratique artistique où se rencontrent vidéo, graphisme, son et installation. Son travail nous plonge dans un univers onirique, poétique, contemplatif et envoutant.

Ses projets ont été primés et présentés à de nombreuses reprises en France et à l’étranger (Brésil, Canada, Corée du Sud, Maroc, Espagne, Italie, Russie, etc.).

PORTRAIT D'ArtistE :

Pour en savoir plus...

Propos recueillis par Fanny Bauguil (professeure relai à VIDEOFORMES) et Manon Derobert (chargée de communication pour VIDEOFORMES)

  • Comment décririez-vous cette installation ? Que voit-t-on ? Qu’entend-t-on ? Qu’y fait-t-on

La Pluie est un projet en réalité virtuelle que j’ai réalisé en 2017.
Ce film rend hommage aux victimes de l’exploitation sexuelle instaurée par le gouvernement japonais pendant la Seconde Guerre mondiale.
On y voit des paysages naturels de Corée du Sud, tandis que les voix enregistrées des victimes se mêlent au paysage comme des échos d’ames, résonnant tel un témoignage silencieux mais puissant.
À ce jour, ces victimes n’ont toujours pas été reconnues par le Japon.

  • De quoi ça parle ?

Voir ci-dessus.

  • Est-ce la première fois que cette installation est présentée au public ? Pouvez-vous nous parler un peu du processus d’élaboration de l’œuvre pour en arriver à ce résultat ?

Non, ce projet a été réalisé et présenté en 2017.
J’ai cherché la technique la plus appropriée pour transmettre mon concept, et la réalité virtuelle m’a semblé être le médium le plus adapté pour plonger le spectateur dans cette expérience immersive.

  • Quels sont les artistes (tous domaines confondus) ou plus généralement, les formes artistiques qui nourrissent votre démarche de création, et éventuellement, les références auxquelles vous faites allusion dans cette installation ?

Mes influences viennent davantage du cinéma et de l’architecture etc
Ce projet ne fait pas référence directement à une œuvre spécifique, mais s’inscrit dans une réflexion plus large sur la mémoire et la transmission.

  • Quelles sont les difficultés, les contraintes, les défis à relever… rencontrés lors de son élaboration ?

Comme tout projet artistique, il y’a eu des contraintes et des défis, notamment techniques et conceptuels. Trouver le bon équilibre entre l’esthétisme et le message était un enjeu majeur.

  • Pouvez-vous nous indiquer une ou plusieurs adresses internet où l’on peut voir votre travail ?

Pour l’instant, je suis en en cours de préparation et ne peux pas encore communiquer ces informations.

  • Quelques mots-clés qui s’accommoderaient bien à votre installation ?

Mémoire, témoignage, femmes de réconfort, invisibilité, résonance.

  • Quelques mots sur votre parcours artistique ? A quelle période de votre vie vous êtes-vous interessé-e à l’art numérique ? Arrivez-vous à vivre de votre activité créatrice ?

J’ai terminé mes études en 2010. J’ai commencé par le dessin, puis la photographie, avant de me tourner naturellement vers les médias numériques comme la vidéo.
Vivre de sa création est un très grand défi.

videoformes.com >